Необычные удивительные скульптуры со всего мира
Искусство на улицах городов всегда радует людей. Но некоторые мировые скульптуры, иногда, просто поражают. Надо иметь огромный талант чтобы придумать и воплотить в жизнь такие интересные сюжеты. Если посмотреть на некоторые скульптуры со стороны, то создается впечатление будто перед нами предстает нереальная картина, не подчиняющаяся никаким законам физики. Вряд ли вы когда-то сможете забыть такое зрелище!
Скульптура "Балансирующий слон"
Автор: Даниэль Фирман, Франция, Париж
Скульптура имеет и другое название - «Особенности гравитации для слона». Это изумительный монумент, посвященный теории Даниэля Фирмана (автора сего слона), которая гласит, что слон Wursa смог бы балансировать на своем хоботе на расстоянии 18.000 километров от земли.
Это прекрасное творение искусства представляет собой слона, изготовленного из природного камня, который балансирует на своем хоботе.
Это "Путешествующая" скульптура. Постоянного места не имеет.
«Поэт Михай Эминеску»
Автор: Эремия Григорску, Онешти, Румыния.
Очень необычный памятник. Из мраморного постамента вырастают тонкие металлические деревья, и, сплетая свои ветви, образуют портрет Михая Эминеску. Скульптура, с одной стороны, очень органично вписывается в местный ландшафт, создается впечатление, что эти деревья – часть парка, окружающего бульвар.
С другой стороны, есть и некий диссонанс романтического образа поэта с шумной, заполненной машинами улицей. Зимой на «ветвях» оседает снег, придавая летящему портрету оттенок светлой грусти, а на закате сквозь лицо поэта светят прощальные солнечные лучи, и оно становится еще более мечтательным.
«Человек дождя»
Автор: Жан-Мишель Фолон, Италия.
В итальянской Флоренции находится необычный фонтан под названием “Человек дождя”. Трехметровая скульптура мужчины в непрерывном режиме мокнет под струей дождя, которая создает впечатление зонта, и выглядит это достаточно эффектно и впечатляюще.
"Лестница в небо"
Автор: Дэвид Маккракен, Бонди, Австралия.
Работа новозеландского художника Девида МакКрэкена вообще-то называется «Diminish and Ascend», что в переводе с английского означает «уменьшение и восхождение».
Скульптура представляет собой алюминиевую лестницу, сужающуюся к верху. Из-за угла наклона лестницы и видимого сужения создается явная оптическая иллюзия, что ступеньки уходят вверх к небу. Именно поэтому название скульптуры было со временем интерпретировано в более простое «лестница в небо».
«Превратности судьбы»
Автор: Джейсон Тейлор, Гренада, Вест-Индия.
Эта композиция имеет название: " Vicissitudes". Переводится, как «Коловорот» или «Превратности судьбы» Собравшиеся в круг, 26 детей разных национальностей, держатся за руки. Изваянные в натуральную величину, они образуют круг диаметром 5 м. Зрелище это представлено перед глазами зрителей на глубине 4,5 м. Издали смотреть интересно и любопытно, но вблизи выглядит жутковато…
Концепция скульптуры заключается в формировании человека под влиянием социального взаимообмена. Но это происходит до тех пор, пока человек, как продукт определенной социальной группы, сам не начнет изменять окружающую среду. Форма круга символизирует – всеединство!
«Дождь»
Автор: Назар Билык, Украина.
Бронзовая скульптура изображает человека, который поднял лицо к небу, и в этот момент на него упала гигантская дождевая капля (из стекла, на самом деле).
Скульптор говорит, что хотел в своей работе выразить сложные, и одновременно тонкие отношения, связывающие человеческое существо с окружающей природой. Кроме того, капля символизирует внутренний диалог персонажа с самим собой. Каждый человек пытается найти ответы на мучающие его жизненные вопросы. В затруднительных ситуациях поднимает голову к небу в надежде получить ответ или знак свыше – «Смотрю я на небо и думаю думу».
«Сеятель звезд»
Каунас, Литва.
Скульптура "Сеятель", вcя прелесть которой раскрывается ночью. Сначала это был просто "Сеятель". Скульптура, созданная Барнардасом Бучасом в Каунасе, символизировала крестьянина, сеющего зерно.
Прошли годы. И однажды ночью сеятель начал разбрасывать не зерна, а звезды. Уличный художник Морфай расставил акценты там, где надо, и подарил Каунасу еще одно интересное произведение — Сеятеля звезд, соединившего два века, несколько поколений.
Скульптура 16-го века «Апеннинский колосс»
Автор Джамболонья, Флоренция, Италия.
Этот эпический колосс, высеченный в скале, создал в 1580 году известный итальянский скульптор Джамболонья (Джованни да Болонья). Скульптура высотой более 10-ти метров находится на территории Виллы Пратолино в Тоскане (Италия) и символизирует скалистые итальянские Апеннины.
У этой скульптуры есть секрет – внутри неё скрыты несколько помещений. Комната, расположенная в голове колосса, задумана как каминный зал. Когда камин затоплен, говорят, дым идёт из ноздрей колосса.
Его левая рука придавила к земле голову монстра, изо рта которого хлещет вода из подземного источника.
«Заботливая рука»
Автор: Гларус, Швейцария
Скульптура «Заботливая рука» была создана как послание о том, что человек должен быть ответственным перед Природой.
Эта скульптура может быть символом заботы об экологии.
«Мустанги Лас-Колинаса».
Автор: Роберт Глен, Техас, США
Муста́нги Лас-Коли́наса — бронзовая скульптурная композиция в районе Лас-Колинас в городе Ирвинг (штат Техас, США). Она считается одной из самых больших скульптурных групп лошадей в мире. Скульптор — Роберт Глен.
Скульптура изображает девять мустангов — диких лошадей, которые в течение долгого времени водились на значительной части территории штата Техас. Размер бронзовых мустангов в полтора раза больше их натуральной величины.
Они изображены бегущими по текущей воде, с фонтанами, создающими эффект брызг, вздымаемых копытами. Основная идея скульптуры — передать движущую силу, инициативу и раскрепощённый дух, которые были присущи Техасу в период его освоения.
Скульптура "Карма"
Корейский скульптор До-Хо Су, Новый Орлеан, США
Несмотря на то, что ее скульптуры составляет всего семь метров, у зрителя создается впечатление бесконечности скульптуры из-за ее необычной фрактальной формы. На самом деле, скульптуру составляют 98 человеческих фигур из нержавеющей стали.
Инсталляция напоминает символичный посеребренный позвоночник, — аллюзия на эволюцию, в ходе которой каждое следующее поколение должно быть духовно. Потомки, закрыв глаза на грехи и преступления прародителей, возвысятся, но будут вынуждены опираться на опыт предыдущих поколений.
"Бегущий"
Автор: Костал Варотсос, Афины
В 1988 году в Афинах была построена легендарная скульптура "Бегун" или "Бегущий". Она выполнена из уложенных один на другой… листов темно-зеленого стекла неправильной формы (в большинстве с зазубренными краями). Высота – десять метров.
Эта скульптура бегущего человека создана в честь олимпийской бегуньи Спиридон «Спирос» Луизы.
Скульптура "Пробуждение"
Автор: Сьюард Джонсон, Вашингтон
«Пробуждение» — такое название имеет бронзовая статуя гиганта, который после длительного столетнего сна неожиданно проснулся и судорожно пытается выбраться на свободу, вдохнуть воздух свежей грудью и стать ногами на твердую почву, страша и пугая всех вокруг своим грозным видом и внушительным ростом.
Статуя гиганта изначально была установлена в парке Потомак в Вашингтоне. Фактически, скульптура состоит из пяти отдельных частей, которые создают иллюзию одного целого. Находясь близко к реке Потомак, территория, где была расположена статуя иногда оказывалась полностью под водой, придавая гиганту еще более драматичный вид. Он становился похожим на Нептуна, старающегося не потонуть в волнах собственных владений. В 2008 году громадная бронзовая статуя 30-ти метровой высоты поменяла свое местоположение, появившись из-под земли в National Harbor, Мэриленд.
Женевский "Странник"
Автор: Седрик Ле Борне
Работы французского художника Седрика Ле Борне сотканы из светящейся проволоки, они способны принимать любые, угодные своему создателю формы людей и животных.
Их размещение порой не требует места на земле, потому что они замирают в воздухе или сидят на крышах домов и перекрытиях моста.
Эти скульптуры могут перепрыгивать через улицы и с крыши на крышу. Работы Седрика Ле Борне покорили и заселили уже всю Европу.
На сегодняшний день их больше всего во Франции, на родине скульптора, но многие из них нашли постоянное место жительства разных европейских столицах.
"Фея с одуванчиком"
Автор: Роберт Уайт. Англия
Робин Уайт использует нержавеющую стальную проволоку, чтобы сформировать потрясающие, драматические скульптуры крылатых фей, танцующих на ветру.
Чарующие формы, которые варьируются в размерах от миниатюрных в натуральную величину, кажется, имеют свою собственную жизнь.
Невероятно изящные и динамичные скульптуры сделаны из многочисленных мотков проволоки – но кажется, что женские фигурки почти невесомы, и вот-вот устремятся вслед за пушинками одуванчика.
Британский скульптор вкладывает в свои творения драматический смысл – хрупкие феи из последних сил борются с сильным ветром, хватаясь за эфемерные цветы.
Гиппопотамы
Автор: Тайбей, Тайвань
Необычная скульптура находится в зоопарке тайваньского города Тайбэй.
Скульптурная композиция, представляющая собой плавающих гиппопотамов, обращает внимание на проблему сохранения дикой природы и призывает всех беречь редких животных.
«Океанский Атлант»
Автор: Джейсон Тейлор, Багамские острова
У берегов столицы Багамских островов в октябре 2014 года появился свой «Океанский Атлант». Если в далёком прошлом подводные статуи были только наследием былых кораблекрушений, то сегодня — это неотъемлемая часть современного творчества.
Скульптура изображает местную багамскую молодую девушку, застывшую в сидящей позе. Создаётся впечатление, что своими хрупкими плечами она поддерживает водную толщу океана. Её образ действительно символичен: статуя красноречиво сообщает всем жителям нашей планеты, что мировой океан находится под угрозой, и население должно со всей ответственностью подходить к имеющимся ресурсам. Статуя решает и более узкую задачу — отвлекает внимание дайверов от коралловых рифов, расположенных неподалёку, и тем самым спасает их от разрушения.
"Туфли на берегу Дуная"
Будапешт, Венгрия
Памятник посвящен памяти погибших евреев, которых расстреливали в годы Второй мировой войны по всей Европе. В январе 1945 года их подводили на край набережной, приказывали снять обувь и расстреливали, многие еще живыми падали в холодную воду и погибали. Вода в реке была красной от крови.
Прошли уже десятки лет после окончания войны, но забывать обо всех её ужасах не стоит и по сей день…
"Лесные скульптуры-привидения"
Автор: Роб Малхолланд, Шотландия
В лесах Шотландии близ небольшого городка Аллоа можно встретить самых настоящих призраков. С виду они ничем не отличаются от обычных людей, разве что их фигуры почти полностью прозрачны, и в них отражаются деревья, кусты, цветы и травы. Неподготовленный человек может даже испугаться... Таким необычным искусством занимается в родных краях шотландский скульптор Роб Малхолланд
Для творчества скульптор использует полупрозрачное акриловое оргстекло. Его легко резать, в отличие от стекла обыкновенного, сложно разбить, а кроме того, оно обладает удивительным свойством исказить отражение света, таким образом, что создается эффект частичной невидимости.
В какой-то момент человек видит на фоне леса фигуру, а в следующую секунду она пропадает - и только ветки и листья колышутся на том месте, где стоял человек. Игра света и пространства завораживает, задает загадки и ребусы, которые может и не разгадаешь сходу, зато можешь поразвлечься, потренировать нервы - и фантазию.
"Расширение"
Автор: Пейдж Бредли, Нью-Йорк, Америка
Скульптура Пэйдж Брэдли представляет собой 2-х метровую композицию из светящегося постамента, на котором в позе Лотоса восседает обнаженная женщина. Тело скульптуры расколото, и через трещины в нем пробиваются лучи света. Брэдли уверена, что у каждого из нас есть подобный свет внутри. Нужно только найти способ дать ему выход. Нет пределов и рамок человеческим возможностям. И только сам человек может и должен формировать свою жизнь, мысли, судьбу.
Гипсовая скульпутра девушки-йога – это на самом деле автопортрет самой художницы Пэйдж Брэдли. И именно данная скульптура сделала Пэйдж знаменитой на весь мир в свои 30 лет.
"Планета" или "Гигантский младенец"
Автор: Марк Куинн
В скульптуре Planet Марк Куинн изобразил своего маленького сына, вот только увеличил его рост до десяти метров, а вес – до семи тонн.
Эта работа расположена на зеленой лужайке на окраине Gardens by the Bay, она находится на едва заметных подпорках, так что со стороны кажется, будто этот ребенок висит в воздухе на фоне окружающих его небоскребов и металлических деревьев упомянутого выше сингапурского парка.
Своей работой Planet Марк Куинн хотел показать миру историю жизни своего сына, родившегося за семь месяцев до ее создания. Скульптор показал ребенка во всей его красе и естественности. Более того, он вложил в эту скульптуру много личных переживаний и фактов. К примеру, он добавил в полимерную глину, из которой сделана эта гигантская фигура, особую синтетическую молочную смесь, используемую в его семье из-за аллергии чада на коровье молоко.
"Балансирующие скульптуры"
Автор: Ежи Кендзер, Будапеш
Все мы привыкли к тому, что скульптуры, созданные из мрамора, бронзы, гипса, всегда имеют под собой устойчивую основу, являющуюся противовесом тяжелым конструкциям. Однако современные мастера, словно волшебники, научились творить чудеса, заменяя пьедесталы на совершенно непостижимые опоры. Среди таких скульптор-виртуоз из Польши - Ежи Кедзер, прославившийся потрясающими творениями из камня и металла, которые балансируют в воздухе.
Однако как скульптору удалось добиться такого потрясающего результата никто точно так сказать и не может. Методы своей художественной работы скульптор держит в строжайшей тайне. И эта загадка постоянно подогревает интерес и к творчеству, и к имени мастера.
